Преподаватель: Роман Круглов
Содержание
- Что получится в результате
- Материалы
- Шаг 1
- Шаг 2
- Шаг 3
- Шаг 4
- Шаг 5
- Шаг 6
- Шаг 7
- Шаг 8
- Шаг 9
- Шаг 10
- Шаг 11
- Шаг 12
- Шаг 13
- Шаг 14
Как передать различные фактуры с помощью лишь двух материалов, гармонично выстроить композицию и создать выразительные силуэты? На все эти вопросы ответит Роман Круглов, преподаватель школы и член Союза Художников России! Вместе с ним мы изобразим пасхальный натюрморт, используя сангину и сепию.
Что получится в результате:
Материалы:
- простой карандаш- плотная бумага без фактуры (подойдет формат A4)
- сепия (темная и светлая) в бруске и в карандаше
- растушка
- вода
- кисть
- канцелярский нож
- сангина в карандаше или в бруске
В том случае, если у вас нет нужных материалов, работу можно выполнить углём.
Шаг 1
Простым карандашом намечаем всю композицию: так мы сразу можем увидеть, как располагаются все элементы по отношению друг к другу. Задаем основные ритмы и направления, намечаем массы объектов.Совет: не нажимайте слишком сильно на карандаш, старайтесь делать легкие касания. Клячкой можно сразу убирать лишние линии.
Шаг 2
Брусочки светлой и темной сепии стачиваем канцелярским ножом на бумагу. Для работы нам понадобится получившаяся стружка.Шаг 3
Берем удобную кисть (Роман использует скошенную синтетику, потому что она позволяет работать с плоскостью, а также проводить тонкие линии), немного смачиваем ее в воде и, используя тёмную сепию, начинаем закладывать тон всех предметов композиции. Не выходим за границы объектов, работаем строго по намеченному силуэту.Сразу намечаем фактуру ручек корзинки, показываем переплетения с помощью отрывистых мазков кистью. Кладем и уплотняем собственные тени и намечаем падающие тени, тем самым формируя объем.
Совет: на этом этапе важно «не перетемнить». Лучше постепенно набирать тон и давать каждому слою немного подсохнуть.
Шаг 4
Благодаря разнообразию материалов натюрморт получится более живописным. В игру вступает светлая сепия — с ее помощью делаем заливку пасхальных яиц и оставшихся элементов композиции. Прорабатываем общий тон и намечаем собственную тень.Шаг 5
Можем уделить внимание деталям. Основные отношения раскрыты, поэтому сейчас самое время посмотреть, что требуется уплотнить, уточнить, усилить.Тонкой кистью намечаем ветки, которые располагаются в левой части натюрморта. Подчеркиваем собственные тени объектов и не забываем о том, что на разных элементах композиции они выглядят по-разному. Так, на пасхальных яйцах тени должны быть чуть темнее, чем на куличах.
Шаг 6
Схематично намечаем фактуру корзинки в теневых местах.Совет: можно сделать черную подложку акварелью, а затем использовать уголь для работы над элементами натюрморта.
Шаг 7
Далее нам понадобится тёмная сепия в карандаше. Лучше использовать ту, которая легко растушёвывается.Уплотняем средний тон (накладываем его штрихом) и обобщаем получившееся пятно при помощи растушки.
Шаг 8
Внимательно изучаем корзинку на референсе и смотрим, как расположены ее плоскости по отношению друг к другу. Исходя из этого, тень мы закладываем в одном направлении, а световые области выбираем резинкой в другом. Благодаря этой хитрости появляются объем и выразительность.Шаг 9
Работаем над силуэтами и внешними контурами предметов. Используем сепию в бруске (она без воска и хорошо растирается, и с её помощью можно быстро набрать тон).А теперь делаем куличи еще вкуснее и пышнее! Прокладываем общий тон, затем собственную тень и далее моделируем полутона. Прорабатываем фактуру — лучше всего использовать мелкий штрих, чтобы создать небольшую вибрацию. Можно чередовать тёмную и светлую сепию.
Совет: во время прорисовки отдельных деталей не забывайте, что все элементы композиции должны быть разобраны по одному принципу. Благодаря этому натюрморт будет смотреться цельно.
Шаг 10
Переходим к проработке пасхальных яиц, которые находятся на переднем плане натюрморта: следим за внешним контуром и прорисовываем внутреннюю часть объектов.При помощи растушевки равномерно распределяем тон. Ластик поможет выбрать блики.
Шаг 11
Пришло время добавить ещё один материал — сангину. Это сухой материал, который, в отличие от сепии, имеет ярко выраженный красноватый оттенок. Он разнообразит натюрморт и сделает графику еще более живописной.Совет: сангина, в составе которой нет воска, растирается лучше.
Накладываем материал поверх всех пасхальных яиц. При помощи ластика показываем рефлексы на предметах. Над яйцами, которые лежат в корзинке, работу ведем более цельно, так как они находятся на втором плане.
Совет: для каждого материала лучше иметь отдельную растушевку. Это позволит работать более чисто и деликатно.
Шаг 12
Растушевкой для сангины обозначаем «шапочки» куличей — на ней как раз должен остаться материал, которого достаточно для создания нужных полутонов. При помощи сангины в карандаше создаём фактуру — разноцветную посыпку и крошки на выпечке. Следим, чтобы тон был не очень тёмный.Шаг 13
Сангиной дорабатываем форму пасхальных яиц на переднем плане — используем мелкий штрих. Тоном, который остался на растушке, прорисовываем солому внутри корзины, а ластиком намечаем её фактуру.Шаг 14
Пасхальный натюрморт почти готов, осталось лишь доработать некоторые детали! Разбираем свет и тень на ветках вербы, прорисовываем их форму, намечаем почки.Сравниваем тона почек, куличей, соломы в корзине — они должны органично сочетаться и гармонировать друг с другом. Окидываем взглядом всю композицию и смотрим, где нужно усилить или ослабить тон.
Готово! Работая на белой бумаге и пользуясь только сангиной и сепией, мы создали убедительный реалистичный пасхальный натюрморт. Ниже можно посмотреть видео мастер-класса.
До встречи на уроках проекта Художник Online!
Вы можете зарегистрироваться в нашей бесплатной школе и получить доступ к большому числу бесплатных уроков!